II programma verte sul tema portante "Manipolare l'immagine del corpo", e su un arcipelago di connessioni ad esso legate, quali le problematiche della figurazione contemporanea, che l'uso, sempre più massiccio delle tecnologie applicate (computers, video, etc.) stanno rendendo sempre più complesso. La tecnologia digitale, provvista di quella autonomia compositiva, sempre più raffinata e interdisciplinare, permette alla ricerca artistica, di allontanarsi da quel realismo classico, introducendo elementi del tutto originali ed imprevedibili, realizzando l'inevitabile confronto con i sistemi di comunicazione. Immagini sempre più elaborate della condizione umana, sono rese possibili attraverso l'uso di questi nuovi mezzi, facendole coincidere più esattamente con la nostra realtà quotidiana. A riguardo si pensi ai temi scottanti che la scienza e la genetica stanno aprendo nel dibattito contemporaneo. Compito dell'arte e della cultura è oggi interpretare questa complessità e sondare la soglia di quella che potremmo definire "una nuova percezione" che l'interazione delle tecnologie sta palesemente indicando. Il corso prevede un ciclo di incontri con diversi operatori degli ambiti indicati nella programmazione; appuntamenti che verranno definiti nel corso dell'anno limitatamente alla disponibilità degli invitati.

L’esame prevede la presentazione di elaborati eseguiti durante il corso. E’ prevista inoltre una mostra di fine anno.

Walter Benjamin, L’opera d’arte nell’epoca della sua riproducibilità tecnica, Giulio Einaudi Editore

Guy Debord, La società dell spettacolo, Baldini Castoldi Dalai Editori

Giuseppe Granieri, La società digitale, Laterza editori

Jean Burgess, Joshua Green, You Tube, Egea Editori

Nicholas Negroponte, Essere Digitali, Sperling&Kupfer