Scenotecnica
[eng]
Prof. Bellanca Castrense
OBIETTIVI FORMATIVI (COURSE OBJECTIVES):
Il Corso si propone di formare e sviluppare, attraverso lezioni frontali e laboratorio, i vari aspetti legati alla gestione tecnica e creativa dello spazio scenico cinematografico, usando con competenza i vari linguaggi, dalla tradizione a quelli innovativi introdotti dalle nuove tecnologie.
La Scenotecnica si occupa di ideare e progettare gli ambienti entro i quali si svolgono le azioni sceniche di un film. L'attività prevede, una fase creativa e progettuale seguita da una un'altra realizzativa che consiste nel progettare le costruzioni e l'allestimento dei set concordati. La ricerca delle reference diviene lavoro preparatorio indispensabile, facendo così accrescere nello studente la conoscenza e la capacità di saper cercare le informazioni necessarie al lavoro progettuale dei set. Durante lo svolgimento del corso verranno messe in luce le peculiarità della progettazione d'interni ed esterni con gli indispensabili raccordi di scena, i mezzi tecnici, le tecniche di ripresa e di costruzione per poter meglio gestire la creatività dello scenografo. Analizzeremo l'importanza che riveste l'arredamento nell'impianto scenico che andremo a progettare, fondamentale e complementare alla scenografia. Il corso di Scenotecnica preparerà lo studente, attraverso una specifica impostazione tecnica, ad affrontare una progettazione così complessa.
CONTENUTI E TEMATICHE (SUBJECT MATTER):
Cinema Contemporaneo
TIPOLOGIA DELLA DIDATTICA (CLASS FORMAT):
Lezioni teoriche , Applicazioni pratiche, Progetti laboratoriali/Stage
MODALITA' DELLA DIDATTICA/ORGANIZZAZIONE DEL CORSO (TEACHING METHODS / COURSE ORGANIZATION):
Il Corso si articolerà nelle seguenti fasi:
Prima Fase:
Progettazione esecutiva da copione cinematografico con tutti gli sviluppi progressivi. Lo spazio scenico.I teatri di posa. Gli interni, gli esterni. Metodologia e tecniche del rilievo grafico e fotografico nel cinema.
Scenotecnica cinematografica. Il set. Il film. Lo spot. I mezzi di ripresa.
Seconda Fase:
Spoglio degli ambienti. Suddivisione degli interni e degli esterni da progettare, con tutti gli interventi scenografici da copione. Spoglio dell'arredamento. Spoglio dei fabbisogni di scena.
Terza fase:
La progettazione esecutiva per il cinema (teatri di posa ed esterni). Il legno e la sua lavorazione. Le plastiche. Il metallo. Le resine. I tessuti. La carta. Le classi di appartenenza. Le norme di sicurezza per la progettazione e nei teatri di posa.
Quarta Fase:
Progettazione esecutiva degli ambienti del film (interno o esterno da concordare con il docente) in tutte le sue fasi. Ricerca e documentazione di tutti gli elementi architettonici e di arredamento. Documentazione dei materiali utilizzati nella progettazione del set. Piante, alzati prospettici, sezioni del progetto definitivo e dettagli costruttivi in scala su lucido, e copie su carta. Capitolato.
L'intero progetto esecutivo verrà collocato all'interno di un teatro di posa di Cinecittà (da concordare con il docente), e gli esterni, negli appositi spazi del Back-lot, sempre di Cinecittà.
Lo studente dovrà sostenere tre revisioni degli elaborati, fondamentali ai fini dell'esame.
Tutti i punti sopra citati sono determinanti per poter affrontare l'Esame del Corso. Inoltre lo studente sosterrà un colloquio sugli argomenti trattati ed il relativo progetto scelto.
Per gli studenti che decidono di biennalizzare il Corso, sarà creato un approfondimento specifico tecnico-progettuale con le caratteristiche fino ad adesso descritte.
Per le tesi, sarà concordato con il docente l'argomento ed il percorso di approfondimento specifico sopra citato.
MODALITA' DI ACCERTAMENTO FINALE (FINAL EVALUATION):
L'intero progetto esecutivo, collocato all'interno di un teatro di posa degli studi di Cinecittà , o negli appositi spazi del Back-lot sempre di Cinecittà, dovrà essere stampato su carta, insieme ai capitolati e la relativa documentazione di ricerca e presentato in sede di esame. Inoltre lo studente sosterrà un colloquio sugli argomenti trattati del progetto scelto.
STUDENTI INTERNAZIONALI (INTERNATIONAL STUDENTS):
The course will examine the various aspects of the creative and technical management of cinematographic set design through lectures and studio work. Various methods will be taken into consideration from traditional approaches to approaches involving new technological innovations. This yearlong course of ten credits is divided into four phases:
- 1st phase – Design project developed from a film script with all the progressive developments.
- 2nd phase – Scrutinize settings; subdivision of the internal and external spaces to be designed with particular attention to the script notations.
- 3rd phase – Design project for the cinema (studios and external sets); materials; safety rules.
- 4th phase – Design project for the settings of the film; architectural plans, perspective elevations and sections of the final design. The entire project will be situated within a Cinecittà studio. Three revisions of the project will be necessary for the final exam. Students who wish to concentrate their thesis in this field must agree upon both the topic and study approach with the professor.